Nossa História

La Banda Sinfónica del Estado de São Paulo es una formación musical en donde predominan instrumentos de soplo y percusión, con piano y contrabajos. Se dedica a la difusión de la música de concierto y al incentivo de nuevas composiciones y arreglos para esta formación instrumental.

Su oficialización fue consolidada con la creación de la Universidad Libre de Música, en octubre de 1989, en cuya ocasión la Banda Sinfónica del Estado de São Paulo fue establecida como uno de los cuerpos profesionales de producción y divulgación artística del Estado de São Paulo.

La Banda Sinfónica tiene como rol principal la divulgación y la creación del repertorio original, y como característica esencial la versatilidad, produciendo conciertos sinfónicos y populares, además de espectáculos diversos como ballet, cine, ópera, teatro y danza.

A lo largo de su historia tuvo como regentes titulares a los maestros Roberto Farias, Daniel Havens y Abel Rocha. En la actualidad es comandada por las batutas del director artístico y regente titular Marcos Sadao Shirakawa y de la regente adjunta Mônica Giardini.

La Banda Sinfónica tiene una agenda oficial de presentaciones gratuitas y a precios populares, durante todo el año, en un esfuerzo continuo en ampliar el alcance de sus acordes y conquistar un público cada vez más amplio, con su extraordinario trabajo.

Línea del Tiempo

1989 – En octubre, la Banda Sinfónica del Estado de São Paulo es creada por la Secretaría de Estado de la Cultura, tras el proceso selectivo, para actuar como uno de los cuerpos profesionales de producción y divulgación de la música de concierto – al lado Orquesta Jazz Sinfónica y de la Orquesta Sinfónica del Estado de São Paulo. Inicia sus actividades artísticas bajo la dirección y regencia del maestro Roberto Farias.

1990 – La Banda Sinfónica del Estado de São Paulo nace como una composición instrumental inspirada en modelos consagrados alrededor del mundo, como American Wind Symphony, Eastman Wind Ensemble, Tokyo Kosei Wind Orchestra y Royal Conservatory de Ámsterdam. El 16 de marzo, se presenta en el primer aniversario del Memorial de América Latina. En este año, comienza un ambicioso proyecto de estrenos mundiales de obras encomendadas a compositores brasileños y extranjeros, de las más variadas tendencias estético-musicales.

1991 – Además de los conciertos de su temporada anual, realizados en diversos teatros de São Paulo, la Banda Sinfónica, bajo la regencia de su maestro titular Roberto Farias, se presenta con el pianista Arthur Moreira Lima, en la XIV edición de la Semana Guiomar Novaes, en São João da Boa Vista.

1992 – Estreno de la Fantasía Coral Nativitate Domini, del compositor Amaral Vieira, durante el XXIII Festival de Invierno de Campos do Jordão. En la XV edición de la Semana Guiomar Novaes, la Banda Sinfónica se presenta con el pianista Amilton Godoy como solista, bajo la regencia del maestro Julio Medaglia.

1993 – Además de su temporada paulista, el grupo integra la programación de la X Bienal de Música Brasileña Contemporánea, presentándose en el Teatro Municipal de Rio de Janeiro.

1997 – La Banda Sinfónica participa de la 8º Conferencia WASBE (World Association for Symphonic Bands and Ensembles), en Austria. La invitación y el espectáculo trajeron al grupo reconocimiento internacional.

2000 – El maestro y también trompista norteamericano Daniel Richard Havens es escogido regente titular y asume la dirección artística de la Banda Sinfónica del Estado de São Paulo.

2001 – Al inicio de la temporada, la maestra Érika Hindrikson se junta al grupo y asume el puesto de regente asistente.

2001 – En setiembre, estrena la obra Elegba. Escrita por el maestro brasileño Paulo Chagas especialmente para la Banda Sinfónica, la pieza llevó el nombre de un orisha conocido como Exu. La regencia fue de Wagner Polistchuk, con la participación del percusionista norteamericano John Boudler.

2003 – Grabación del CD Suíte Tropical, coordinada por el maestro Daniel Havens y la maestra Érika Hindrikson. La pieza que le da el título al disco fue escrita por el carioca Ronaldo Miranda en 1990, siendo la primera encomienda hecha por la Banda Sinfónica a un compositor brasileño. El disco, independiente, fue una producción de la Asociación de los Profesionales de la Banda y de la Secretaría de Estado de la Cultura y tuvo la dirección general del maestro Dario Sotelo. La temporada de este año se cierra con la salida del maestro Daniel Havens de la dirección de la Banda Sinfónica. La maestra Érika Hindrikson sigue en el puesto de regente asistente.

2004 – El maestro Abel Rocha asume la dirección artística de la Banda Sinfónica. Montaje del espectáculo Os Reis do Riso [Los Reyes de la Risa], homenaje a los compositores que prestaron buen humor a la música brasileña, con la colaboración del grupo teatral Parlapatões. Con guión y dirección de Hugo Possolo y dirección musical de Abel Rocha y Miguel Briamonte, el estreno se lleva a cabo en el Teatro Sérgio Cardoso. En diciembre, el grupo lanza el CD Fantasia Amazônica [Fantasía Amazónica]. El disco es abierto por la Fantasía en Tres Movimientos en Forma de Choros, pieza de 1958, del compositor Villa-Lobos.

2005 – La temporada comienza en el escenario del Teatro Municipal de São Paulo con la óperaCarmina Burana. El espectáculo tuvo la regencia de Abel Rocha y las participaciones de la soprano Adélia Issa, del contratenor Sebastião Câmara y del barítono Sebastião Teixeira. Bajo la dirección de Mário Zaccaro y Renina Kinjo. A lo largo del año, la Banda Sinfónica sumó 29 encomiendas a autores brasileños, entre obras originales, transcripciones y arreglos.

2005 – En nueva alianza con el grupo Parlapatões, presenta nuevo montaje de la Ópera Cómica en un Acto], originalmente llamada Il Campanello di Notte, que tuvo su primera escenificación en 1836, en el Teatro Nuevo de Nápoles. Participaron de esa versión con la Banda Sinfónica: Homero Velho (barítono), Regina Elena Mesquita (mezzo-soprano), Gabriela Pace (soprano), Pepes do Valle (bajo-barítono) y Sérgio Weintraub (tenor).

2005 – En junio de 2005, la Banda Sinfónica presenta Sinfonía de una Exposición – La Pinacoteca va al Cine, una película-concierto recreando la emoción de una visita a la Pinacoteca, en el Teatro Sérgio Cardoso.

2006 – Estrena La Tempestad – Ópera en dos actos, sobre texto de William Shakespeare. A obra foi escrita pelo compositor Ronaldo Miranda, especialmente para a Banda Sinfónica del Estado de São Paulo. Entre las atracciones del año, destaque para la presentación del pianista Jean Louis Steurman, ganador de Le Diapason d’Or por diversas grabaciones, en un programa dedicado a la música rusa, y para el montaje de Wolfgang, un abordaje moderno y bien humorado en homenaje a los 250 años de Mozart, con la dirección escénica de Iacov Hillel y regencia de Érika Hindrikson.

2006 – Estreno mundial de Caminos y Paisajes para Banda Sinfónica, del compositor Almeida Prado, y del espectáculo Aguas de la Amazonia, con músicas de Philip Glass y participación del grupo Uakti, cuyos músicos confeccionan sus propios instrumentos a partir de materiales del cotidiano.

2007 – La temporada recibió a invitados ilustres, como el maestro Gustavo Fontana, el multiinstrumentista Carlos Malta, el grupo Pife Muderno, el maestro Ira Levin y la búlgara Evgenia Papova (violín). En junio, una presentación experimental reunió al actor Celso Frateschi con la Banda Sinfónica, bajo la regencia del maestro español Rafael Sanz-Espert.

2007 – En agosto, la Cisne Negro Cía. de Danza presentó el espectáculo Atmósferas, con música de André Mehmari, coreografía de Dany Bittencourt y regencia del maestro Abel Rocha. En el mes siguiente, en montaje inédito presentado en el Teatro São Pedro, la Banda Sinfónica estrenó dos óperas en la misma noche: El Teléfono, del compositor italiano naturalizado norteamericano Gian Carlo Menotti, y La Voz Humana, del compositor y pianista francés Francis Poulenc, con libreto del cineasta también francés Jean Cocteau. El primer título tuvo como solistas al barítono Leonardo Neiva y a la soprano Rosana Lamosa, mientras que el segundo fue interpretado por la soprano Celine Imbert.

2009 – En el año en que conmemora 20 años, la Banda Sinfónica estrena su temporada en la Sala São Paulo, con la presentación de Carmina Burana, importante obra Coral del compositor alemán Carl Orff. En consonancia con el Año de Francia en Brasil, se presenta con el pianista François-Joel Thiollier y el clarinetista François Sauzeau. La pianista Cristina Ortiz fue la solista invitada para interpretar la pieza Monoprecoce, de Villa-Lobos, mientras que el violoncelista Antonio Meneses fue el invitado para interpretar Concierto para Violoncelo y Orquesta, de Friedrich Gulda, en un año de muchas celebraciones a la música.

2010 – El maestro Marcos Sadao Shirakawa se torna director artístico y regente titular de la Banda Sinfónica del Estado de São Paulo, mientras que la maestra Mônica Giardini asume el cargo de regente adjunta. Además de su temporada regular, en noviembre la Banda Sinfónica estrena en la Sala São Paulo el espectáculo Rock Sinfónica, que tuvo guión musical y narración de Kid Vinil, arreglos de Alexandre Dalóia y participación del grupo DR. Sin.

2011 – La temporada de este año recibe invitados ilustres como el músico Alex Klein (oboe) y el maestro norteamericano Matthew John George. En noviembre, acontece el estreno de nuevo proyecto sobre la historia del rock, el concierto Rock Brasileño, al lado de roqueros como Kid Vinil y Luiz Carlini, y dirección artística de Pedro Vieira.

The São Paulo State Symphonic Band is a musical formation comprised mostly of wind instruments and percussion, also with piano and double basses. It is dedicated to the dissemination of concert music and the encouragement of new compositions and arrangements for this instrumental training.

Its formalization was consolidated with the creation of the Free University of Music, in October 1989, at which time the São Paulo State Symphonic Band was established as one of the professional bodies of artistic production and dissemination of the State of São Paulo.

The main role of the Symphonic Band is to create and disseminate the original repertoire, and its essential characteristic is versatility, producing symphonic and popular concerts, as well as various performances such as ballet, cinema, opera, theater and dance.

Throughout its history, it has been conducted by the likes of maestros Roberto Farias, Daniel Havens, and Abel Rocha. It is currently led by the baton of artistic director and chief conductor Marcos Sadao Shirakawa and Assistant conductor Mônica Giardini.

The Symphonic Band has an official schedule of performances all year round, either free-of-charge or at affordable prices, in a continued effort to expand the outreach of its chords and win over an ever wider audience with its extraordinary work.

Timeline

1989 – In October, the São Paulo State Symphonic Band is created by the State Secretariat of Culture, after a selective process, to act as one of the professional bodies for production and dissemination of concert music – alongside the Symphonic Jazz Orchestra and the São Paulo State Symphony Orchestra. The Band begins its artistic activities under the direction and conducting of maestro Roberto Farias.

1990 – The São Paulo State Symphonic Band is born as an instrumental ensemble inspired by models enshrined around the world, such as the American Wind Symphony, the Eastman Wind Ensemble, the Tokyo Kosei Wind Orchestra, and the Royal Conservatory of Amsterdam. On March 16, it holds a performance to mark the first anniversary of the Latin America Memorial. This same year, it begins an ambitious project of global premieres of works commissioned to Brazilian and foreign composers, of the most varied aesthetic–musical trends.

1991 – In addition to its annual concert season, held in several theaters in São Paulo,  the Symphonic Band – under the baton of its chief conductor Roberto Farias – performs with pianist Arthur Moreira Lima, at the 14th edition of Guiomar Novaes Week, in São João da Boa Vista.

1992 – Premiere of the Choral Fantasy Nativitate Domini by composer Amaral Vieira, during the 23rd Festival of Campos do Jordão. At the fifteenth edition of Guiomar Novaes Week, the Symphonic Band performs with pianist Amilton Godoy as soloist, conducted by maestro Julio Medaglia.

1993 – Aside from its São Paulo season, the group is part of the programming of the 10th Biennial of Contemporary Brazilian Music, performing at the Municipal Theater of Rio de Janeiro.

1997 – The Symphonic Band participates at the 8th WASBE Conference (World Association for Symphonic Bands and Ensembles), in Austria. This invitation and performance brought the group international recognition.

2000 – American maestro and trumpeter Daniel Richard Havens is chosen as chief conductor and takes over artistic direction of the São Paulo State Symphonic Band.

2001 – At the beginning of the season, conductor Érika Hindrikson joins the group and takes over as assistant conductor.

2001 – In September, the work Elegba premieres. Written by Brazilian maestro Paulo Chagas especially for the Symphonic Band, the piece took the name of a deity [orixá] known as Exu. The work was conducted by Wagner Polistchuk, with participation of American percussionist John Boudler.

2003 –Recording of the CD Suíte Tropical, coordinated by conductors Daniel Havens and Érika Hindrikson. The album’s title piece was written by Rio de Janeiro native Ronaldo Miranda in 1990, and was the first order placed by the Symphonic Band to a Brazilian composer. The independently released album was a production of the Association of Band Professionals and the State Secretariat of Culture, under the general direction of maestro Dario Sotelo. The 2003 season closes with the departure of maestro Daniel Havens as director of the Symphonic Band. Maestrina Érika Hindrikson continues at the position of assistant conductor.

2004 – Maestro Abel Rocha takes over as artistic director of the Symphonic Band. Production of the show Os Reis do Riso, a tribute to the composers who lent good humor to Brazilian music, in partnership with the Parlapatões theater group. Written and directed by Hugo Possolo, under the musical direction of Abel Rocha and Miguel Briamonte, the premiere takes place at the Sérgio Cardoso Theater. In December, the group releases the CD Fantasia Amazônica. The disc opens with Fantasia em Três Movimentos em Forma de Choros, written in 1958 by Brazilian composer Villa-Lobos.

2005 – The season gets under way on stage at the Municipal Theater of São Paulo, with the opera Carmina Burana. The show was conducted by Abel Rocha, with participation by soprano Adélia Issa, countertenor Sebastião Câmara, and baritone Sebastião Teixeira. Under the direction of Mário Zaccaro and Renina Kinjo. Throughout the year, the Symphonic Band placed 29 orders to Brazilian composers, including original works, transcriptions, and arrangements.

2005 – In a new partnership with the Parlapatões group, presents a new production of the Comic Opera in One Act, originally called Il Campanello di Notte, first staged in 1836, at the New Theater of Naples. The following singers participated in this version with the Symphonic Band: Homero Velho (baritone), Regina Elena Mesquita (mezzo-soprano), Gabriela Pace (soprano), Pepes do Valle (bass-baritone), and Sérgio Weintraub (tenor).

2005 – In June, the Symphonic Band presents Sinfonia de uma Exposição – A Pinacoteca vai ao Cinema, a concert-film recreating the excitement of a visit to the Pinacotheca, at the Sérgio Cardoso Theater.

2006 – The work The Tempest – Opera in Two Acts premieres, over text by William Shakespeare. The work was written by the composer Ronaldo Miranda, especially for the São Paulo State Symphonic Band. Highlighted among the attractions of the year are the presentation of pianist Jean Louis Steurman, winner of Le Diapason d’Or for several recordings, in a program devoted to Russian music, and production ofWolfgang, a modern and light-hearted approach in honor of the 250th anniversary of Mozart’s birth, with scenic direction by Iacov Hillel and conducted by Érika Hindrikson.

2006 – World Premiere of Caminhos e Paisagens for the Symphonic Band, by composer Almeida Prado, and the show Águas da Amazônia, with music by Philip Glass and participation by the Uakti group, whose musicians make their own instruments from everyday objects.

2007 – The season received illustrious guests, such as maestro Gustavo Fontana, multi-instrumentalist Carlos Malta, the Pife Muderno group, maestro Ira Levin, and Bulgarian violinist Evgenia Popova. In June, an experimental presentation gathered actor Celso Frateschi and the Symphonic Band, with conducting by Spanish maestro Rafael Sanz-Espert.

2007 – In August, the Cisne Negro Dance Company presented the show called Atmosferas,  with music by André Mehmari and choreography by Dany Bittencourt, conducted by maestro Abel Rocha. The following month, in an unprecedented production staged at the São Pedro Theater, the Symphonic Band premiered two operas on the same night: The Telephone, by the Italian-born, naturalized American composer Gian Carlo Menotti, and The Human Voice, by French composer and pianist Francis Poulenc, with libretto by French filmmaker Jean Cocteau. The first title featured soloists Leonardo Neiva (baritone) and Rosana Lamosa (soprano), while the second was interpreted by soprano Celine Imbert.

2009 – In its 20th-anniversary year, the Symphonic Band premieres its season at Sala São Paulo, with a performance of Carmina Burana, an important cantata by German composer Carl Orff. In line with the Year of France in Brazil, it is performed with pianist François-Joel Thiollier and clarinetist François Sauzeau. Pianist Cristina Ortiz was guest soloist to interpret Monoprecoce, by Villa-Lobos, while cellist Antonio Meneses was invited to interpret Concerto for Cello and Orchestra, by Friedrich Gulda, in year of many celebrations of music.

2010 – Maestro Marcos Sadao Shirakawa takes over as artistic director and chief conductor of the São Paulo State Symphonic Band, while Maestrina Monica Giardini takes over as assistant director. In addition to its regular season, in November the Symphonic Band premieres the show Rock Sinfônica at Sala São Paulo; the performance featured musical script and narration by Kid Vinil, arrangements by Alexandre Daloia, and participation of the group DR. Sin.

2011 – This year’s concert season welcomes distinguished guests such as musician Alex Klein (oboe) and the American conductor Matthew J. George. In November, the concert Rock Brasileiro premieres, a new project on the history of Brazilian rock music, featuring rockers such as Kid Vinil and Luiz Carlini, under the artistic direction of Pedro Vieira.

A Banda Sinfônica do Estado de São Paulo é uma formação musical em que predominam instrumentos de sopro e percussão, com piano e contrabaixos. Dedica-se à difusão da música de concerto e ao incentivo de novas composições e arranjos para esta formação instrumental.

Sua oficialização foi consolidada com a criação da Universidade Livre de Música, em outubro de 1989, ocasião na qual a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo foi estabelecida como um dos corpos profissionais de produção e divulgação artística do Estado de São Paulo.

A Banda Sinfônica tem como papel principal a divulgação e a criação do repertório original, e como característica essencial a versatilidade, produzindo concertos sinfônicos e populares, além de espetáculos diversos como balé, cinema, ópera, teatro e dança.

Ao longo de sua história teve como regentes titulares os maestros Roberto Farias, Daniel Havens e Abel Rocha. Atualmente é comandada pela batuta do diretor artístico e regente titular Marcos Sadao Shirakawa.

A Banda Sinfônica possui uma agenda oficial de apresentações gratuitas e a preços populares, durante todo o ano, num esforço contínuo em ampliar o alcance de seus acordes e conquistar um público cada vez mais amplo, com seu extraordinário trabalho.

Linha do Tempo

1989 – Em outubro, a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo é criada pela Secretaria de Estado da Cultura, após processo seletivo, para atuar como um dos corpos profissionais de difusão da música de concerto – ao lado Orquestra Jazz Sinfônica e da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo. Inicia suas atividades artísticas sob a direção e regência do maestro Roberto Farias.

1990 – A Banda Sinfônica nasce com uma formação instrumental inspirada em modelos consagrados como a American Wind Symphony, a Tokyo Kosei Wind Orchestra e o Royal Conservatory de Amsterdam. Em 16 de março, apresenta-se no primeiro aniversário do Memorial da América Latina. Neste ano, dá início ao projeto de estreais mundiais de obras encomendadas a compositores brasileiros e estrangeiros.

1991 – Além dos concertos de sua temporada anual, realizados em diversos teatros de São Paulo e, principalmente, no Auditório Simón Bolívar, do Memorial da América Latina, apresenta-se com o pianista Arthur Moreira Lima na Semana Guiomar Novaes, em São João da Boa Vista.

1992 – Estreia da Fantasia Coral Nativitate Domini, do compositor Amaral Vieira, durante o Festival de Inverno de Campos do Jordão. Apresenta a mesma obra no Auditório Simón Bolívar, do Memorial da América Latina. Na Semana Guiomar Novaes, apresenta-se com o pianista Amilton Godoy sob a regência do maestro Julio Medaglia.

1993 – Além de sua temporada paulista e dos concertos mensais no Memorial da América Latina, o grupo, sob a regência de Roberto Farias, integra a programação da X Bienal de Música Brasileira Contemporânea, apresentando-se pela primeira vez no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

1997 – A Banda Sinfônica do Estado de São Paulo segue com sua temporada de concertos e participa da 8ª. Conferência WASBE (World Association for Symphonic Bands and Ensembles), na Áustria. O convite e o espetáculo trouxeram ao grupo reconhecimento internacional e o consolidou como um dos principais grupos sinfônicos do Brasil.

2000 – O regente e consagrado trompista norte-americano Daniel Richard Havens é convidado para assumir a Direção Artística da Banda Sinfônica do Estado, imprimindo sua nova filosofia de trabalho. Segue a série de concertos mensais no Memorial da América Latina, com um público cada vez mais numeroso.

2001 – No início da temporada, a maestrina Érika Hindrikson junta-se ao grupo e assume o posto de Regente Assistente. Em setembro, estreia a obra Elegba escrita por Paulo Chagas especialmente para a Banda Sinfônica. Com regência de Wagner Polistchuk e com a participação do percussionista norte-americano John Boudler.

2003 – Gravação do CD Suíte Tropical. A peça que dá título ao disco é a primeira encomenda feita pela Banda Sinfônica a um compositor brasileiro, o carioca Ronaldo Miranda. A temporada deste ano encerra-se com a saída do maestro Daniel Havens da direção da Banda Sinfônica.

2004 – O maestro Abel Rocha assume a Direção Artística da Banda Sinfônica. Montagem do espetáculo Os Reis do Riso, em parceria com o grupo teatral Parlapatões. Com roteiro e direção de Hugo Possolo e direção musical de Abel Rocha e Miguel Briamonte, a estreia acontece no Teatro Sérgio Cardoso. Em dezembro, o grupo lança o CD Fantasia Amazônica.

2005 – No Theatro Municipal de São Paulo estreia a cantata Carmina Burana, de Carl Orff, com a participação de Adélia Issa, Sebastião Câmara e Sebastião Teixeira. Em parceria com Os Parlapatões, apresenta a Ópera Cômica em Um Ato, originalmente chamada Il Campanello di Notte, com Homero Velho, Regina Elena Mesquita, Gabriela Pace, Pepes do Valle e Sérgio Weintraub. Em junho apresenta Sinfonia de uma Exposição – A Pinacoteca vai ao Cinema, no Teatro Sérgio Cardoso. Ao longo do ano, a Banda soma 29 encomendas a autores brasileiros.

2006 – Estreia A Tempestade, ópera em dois atos de Ronaldo Miranda, para a Banda Sinfônica. Destaque para a apresentação do pianista Jean Louis Steuerman, para a montagem de Wolfgang, com a direção cênica de Iacov Hillel e regência de Érika Hindrikson. Estreia mundial de Caminhos e Paisagens do compositor Almeida Prado, e do espetáculo Águas da Amazônia, com músicas de Philip Glass e participação do grupo Uakti.

2007 – Convidados da temporada: Gustavo Fontana, Carlos Malta e Pife Muderno, Ira Levin e Evgenia Papova. Em junho, uma apresentação experimental em homenagem a William Shakespeare reuniu o ator Celso Frateschi sob a regência de Rafael Sanz-Espert, no Teatro Sérgio Cardoso. Repetição do espetáculo Águas da Amazônia, com músicas de Philip Glass e participação do grupo Uakti, no Theatro São Pedro.

2008 – A Cisne Negro Cia. de Dança apresenta Atmosferas, com música de André Mehmari. No mês seguinte duas óperas apresentadas no mesmo espetáculo no Theatro São Pedro: O Telefone, de Gian Carlo Menotti, e A Voz Humana, de Francis Poulenc, com Leonardo Neiva, Rosana Lamosa e Celine Imbert. Direção cênica de Caetano Vilela.

2009 – No ano em que comemora 20 anos, a Banda Sinfônica estreia sua temporada na Sala São Paulo, com a reapresentação de Carmina Burana, de Carl Orff. No Ano da França no Brasil, apresenta-se com o pianista François-Joel Thiollier e o clarinetista François Sauzeau. A pianista Cristina Ortiz interpreta a peça Momoprecoce, de Villa-Lobos, enquanto o violoncelista Antonio Meneses foi o convidado para interpretar Concerto para Violoncelo e Orquestra, de Friedrich Gulda, dentro da série de Assinaturas no Teatro Cultura Artística.

2010 – O maestro Marcos Sadao Shirakawa torna-se Diretor Artístico e Regente Titular da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, enquanto a maestrina Mônica Giardini assume o cargo de Regente Adjunta. Além de sua temporada regular, em novembro a Banda Sinfônica estreia na Sala São Paulo o espetáculo Rock Sinfônica, que teve roteiro musical e narração de Kid Vinil, arranjos de Alexandre Dalóia e participação do grupo Dr. Sin.

2011 – A temporada deste ano recebe convidados ilustres como o músico Alex Klein (oboé) e o maestro norte-americano Matthew John George. Em novembro, acontece a estreia de novo projeto sobre a história do rock, o concerto Rock Brasileiro, ao lado de roqueiros como Kid Vinil e Luiz Carlini, e direção artística de Pedro Vieira.

2012 – Neste ano a Banda teve como convidados os maestros Carlos Moreno, Marcelo Jardim, Wagner Polistchuck, Rosa Briceño (Venezuela) e os solistas Marc Reese (EUA), Nahin Marum. Foi reapresentado o Rock Sinfônica no Teatro Geo e no Memorial da América Latina, e o espetáculo Circo de Natal com Os Parlapatões no Auditório Ibirapuera.

2013 – Iniciou-se a série “Concertos Didáticos” na Sala São Paulo. A Banda foi o grupo residente no I Festival Música das Américas em Belém do Pará e estreou o espetáculo Samba Sinfônica. Como convidados os maestros Abel Rocha, Dario Sotelo, Gil Jardim e Felix Hauswirth (Suíça) e como solista o pianista Paulo José de Melo.

2014 – Gravado o CD comemorativo aos 25 anos da Banda com composições de: Hudson Nogueira, Fernando de Oliveira, Edson Zampronha, João Victor Bota, Luis Nani, André Mehmari e Maestro Duda. Convidados os maestros Mallory Thompson, Laszlo Marosi, Felix Hauswirth, Rosa Briceño, e os solistas Spok, Arismar do Espírito Santo. Estreia de Os Saltimbancos. Apresentou-se com a Baden-Württemberg Youth Wind Ensemble da Alemanha.

2015 – Consolidada a série “Domingo Sinfônico” no MASP, com patrocínio da Votorantim. Maestros convidados: Abel Rocha, Jamil Maluf, Luís Gustavo Petri, Dario Sotelo, Roberto Tibiriçá. Principais espetáculos estreados no ano: Pinóquio, A Arca de Noé, a História do Tango e Stravinsky. A Banda segue com sua série vitoriosa de mais de 20 concertos gratuitos anuais no interior do Estado de São Paulo.